Alamin ang Tungkol sa Nakakamanghang Mga Gawain Nabuo sa pamamagitan ng "Mad Potter ng Biloxi"
George E. Ohr (1857-1918), na itinuring ang kanyang sarili na "Mad Potter ng Biloxi," na ginawa ng pottery art higit sa isang siglo na ang nakalipas sa Mississippi. Ang kanyang "mad" paningin para sa marami sa kanyang mga abstract wheel-itinapon na mga gawa ay maaga bago ang kanilang oras sa mga tuntunin ng estilo, pagtanggap, at katanyagan bagaman siya ay nagkaroon ng kanyang bahagi ng mga tagahanga pabalik sa kanyang araw.
Sa ngayon, ang pakiramdam ng kanyang mga piraso ay may ilang mga pandekorasyon na sining na iskolar na tinitingnan siya bilang isang unang pioneer sa larangan ng modernismo.
Siyempre, ang iba pang mga tao ay tumingin sa Ohr pottery at hindi lamang "makuha ito" sa mga tuntunin ng mataas na halaga. Marami sa kanyang mga piraso ay hindi eksakto kung ano ang nais mong tawagan ng magandang sa mga tuntunin ng estilo o ang kulay, ngunit mahirap na magtaltalan na hindi sila talaga nakakaintriga.
Ohr's First Pottery Studio
Si Ohr ay nagsilbi bilang isang baguhan kay Joseph Fortune Meyer, na nagtapos sa sikat na Newcomb College, sa New Orleans noong 1879. Ang kanyang interes sa palayok ay namumulaklak habang naglakbay siya sa 16 na estado sa unang bahagi ng 1880s ng pagbisita sa iba't ibang mga indibidwal na potters at pottery companies upang matuto ng mga diskarte at makakuha ng inspirasyon para sa kanyang sariling gawain. Noong 1882, bumalik siya sa New Orleans at nagtatrabaho sa William Virgin Pottery, ayon sa website ng Ohr-O'Keefe Museum of Art.
Bumalik siya sa Biloxi upang maitayo ang kanyang unang pottery studio noong 1883 sa kanyang matipid na pagtitipid ng $ 26.80 lamang. Kumuha siya ng luad mula sa Tchoutacabouffa River upang magawa ang kanyang unang piraso.
Noong unang mga 1890 ay wasto niyang inilalarawan ang kanyang sarili bilang "art potter" at isinulat ang titulong ito sa isang ewer na ginawa niya. Noong 1892, ginawa niya ang tinatawag na "monumental urn," isang malaking uncharacteristically malaking piraso na ipinapakita sa Ohr-O'Keefe Museum na may klasikal na hitsura tungkol dito kung ihahambing sa mga hugis ng libreng anyo ng karamihan sa mga kolektor at mga istoryador na nauugnay sa artisan na ito.
Ipinakita ni Ohr ang Kanyang Trabaho na Naghahangad ng Mga Pagsakop
Kasama ng maraming iba pang kilalang mga artista at kumpanya ngayon, ipinakita ni Ohr ang kanyang mga kalakal sa Exposition ng The World's Columbian, na kilala rin bilang The Chicago World's Fair, noong 1893. Nagpakita siya sa iba pang mga palabas at mga kaganapan sa loob ng mga sumusunod na dekada, at itinampok sa maraming mga magasin at mga journal na nagpapakita ng sining ng kanyang panahon. Nagkamit siya ng isang silver medal sa The Louisiana Purchase International Exposition na ginanap sa St Louis, Missouri noong 1904, kung saan ang gawain ng mga indibidwal na artist ay binigyang diin. Ang kanyang bapor ay patuloy na nagbabago sa panahong ito, at sa kalaunan ay tinanggihan niya ang makintab na palayok upang pag-isiping mabuti ang higit pang mga piraso ng porma ng librengform, ayon sa Ohr-O'Keefe Museum. Nagsimula rin siyang mag-eksperimento sa iba't ibang uri ng luwad upang lumikha ng kanyang mga bisque wares.
Masyadong ang character na purportedly naisip masyadong mataas sa kanyang sarili, na may isang mahabang dumadaloy na bigote at isang maliwanag na likas na hilig sa pagiging photographed habang hamming para sa camera, ang kanyang studio ay naging isang turista-akit sa Mississippi Gulf Coast sa mga bisita na umaagos mula sa paligid ng Estados Unidos. Maliwanag na popular ang kanyang mga kalakal, na maraming binili bilang mga souvenir, ngunit hindi nakikita sa antas ng henyo na tila naghahanap niya noon.
Naalis siya nang isumite niya ang kanyang trabaho sa The Smithsonian bilang kontemporaryo noong 1899, hanggang sa 1960 na ang kanyang mga piraso ay kinikilala para sa kanilang katalinuhan sa pamamagitan ng mga collectors at art historians. Ang mga piraso na isinumite niya sa museo ay sa wakas ay naitala bilang bahagi ng koleksyon ng Smithsonian, pagkaraan ng pagkatalo at pagkalungkot, 87 taon na ang lumipas.
Ngayon ang mga vessel ng Ohr ay sabik na hinahangad ng mga advanced pottery collectors para sa mahusay na mga halaga at ipinapakita na may paggalang sa The Metropolitan Museum of Art sa New York bilang karagdagan sa Ohr-O'Keefe Museum sa Biloxi kasama ang iba pang mga lugar na kumilala ng pandekorasyon sining sa buong bansa.
Upang bisitahin ang Ohr Pottery Price Guide upang makita ang higit pang mga halimbawa at matutunan ang tungkol sa mataas na halaga ng Ohr pottery, mag- click dito .