Ang mga Shaker at ang kanilang Muwebles

Kakaibang ngunit totoo: Ang ilan sa mga pinaka-enduringly popular Amerikano antigong kasangkapan, na kilala bilang Shaker estilo, ay ginawa hindi sa pamamagitan ng isang designer, ngunit sa pamamagitan ng isang grupo ng mga tao na naniniwala sa komunidad ng pamumuhay - at walang sex.

Sino Sila?

Sila ang mga Shaker, isang relihiyosong sekta na umuunlad sa karamihan ng ika-19 na siglo. Isa sa mga pinakamatibay na eksperimento ng Amerikanong Utopian, ang kanilang kilusan ay nagmula sa isang maliit na banda ng mga Ingles na emigrante na dumating sa New York noong 1774.

Ang kilalang derisively bilang "Shaking Quakers" para sa kanilang magalit na mga sayaw at trances sa panahon ng mga serbisyo sa relihiyon, ang mga mananampalataya (habang tinutukoy nila ang kanilang sarili) ipinangaral na ang landas sa kaligtasan ay nakasalalay sa mahirap na gawain, abstention mula sa makamundong kalayawan, at patuloy na panalangin. Nagsasagawa rin sila ng selibacy at isang kooperatibong pamumuhay, ang isa kung saan ang lahat ng ari-arian ay sama-samang pag-aari. Kapag ang mga pamilya ay naging bahagi ng isang komunidad ng Shaker, ang mga asawa ay nahiwalay sa mga asawa, at ang mga bata ay naninirahan nang hiwalay mula sa kanilang mga magulang. Sa taas nito, ang kilusan ng Shaker ay kasama ang ilang 6,000 miyembro na naninirahan sa 19 na baryo na lumalawak mula sa Maine papuntang Indiana.

Noong nagsimula silang gumawa ng mga muwebles (una para sa kanilang sariling paggamit, at sa kalaunan ay para sa pagbebenta), ang mga manggagawa ng Shaker ay sumusunod sa mga kontemporaryong estilo ng Federalist, tulad ng mga Hepplewhite at Sheraton , sa kanilang mga ideyal ng mahusay na proporsyon, proporsyon at balanse. Ngunit pinasimple pa nila ang mga neo-classical na linya na ito kahit pa, sa isang halos ascetic degree.

Si Inay Ann Lee, ang tagapagtatag ng kilusan, ay nagtaguyod na ang isang piraso ay gagawing "plain at simple ... na walang kapintasan sa pamamagitan ng anumang mga superfluities na walang idinagdag sa kanyang kabutihan o tibay."

Sa halip na masalimuot na inlay, masalimuot na larawang inukit o makapal na mga veneer sa iba pang mga estilo ng amerikanong kasangkapan, "ang kalidad ng pagkakagawa, mga materyales ng tunog at isang makinis na tapusin ay naging klasikong elemento ng disenyo ng Shaker," tandaan na si Jonathan Fairbanks at Elizabeth Bates sa American Furniture: 1620 ang Kasalukuyan.

Ang Tatlong P

Ang tatlong P's characterizing ang Shakers - plainness, pagiging praktiko, at pagmamataas - ay makikita sa kanilang mga kasangkapan kabilang ang kanilang mga upuan:

• Ang Woods ay iba-iba ayon sa rehiyon, dahil ang mga manggagawa ay gumamit ng murang lokal na timber na madaling magagamit. Karaniwang mga kakahuyan: maple, pine, cherry, walnut, hickory (lalo na para sa mga bagay na nangangailangan ng mga piraso ng baluktot) at poplar (lalo na para sa mga interior).
• Ang mga binti ay masarap at tuwid: maaaring parisukat o bilog, madalas na tapered o may banayad na pamamaga sa gitna. Walang mga paa, o sobrang simple na mga paa ng bracket para sa mga piraso ng kaso; cylindrical, arrow o peras paa para sa mga upuan at mga talahanayan.
• Ang mga kilalang fasteners ay kinabibilangan ng mga pako ng kamay at mga double-pin.
• Kasama sa mga elemento ng konstruksiyon ang mga ball-and-socket na paa, mga mortise-and-tenon joints, dovetailed drawers at frame-and-panel structure.
• Muwebles ay madalas na lagyan ng kulay o stained - karaniwang madilim na pula o berde, kulay na hindi ipakita ang dumi; Ginagamit din ang dilaw at orange.
• Idinisenyo para sa communal na pamumuhay, maraming mga piraso ay malaki: dining table, chests at pananahi talahanayan para sa dalawang tao, ngunit ang mga ito ay madalas na liwanag at compact para sa maaaring dalhin at madaling imbakan. Ang mga table ay nag-drop ng mga dahon at mga binti na hindi nababalutan. Ang mga upuan, racks at cupboards ay binuo upang ma-hung sa pegs. Kadalasan, ang karamihan sa kagandahan ng isang Shaker ay namamalagi sa katalinuhan nito.

• Ang muwebles ay hindi walang mga pandekorasyon na elemento, ngunit ang palamuti ay talagang bahagi ng istraktura ng isang piraso. Lalo na tampok na katangian: mahabang 'daliri joints'; malaki, plain, button-gusto o 'kabute' na mga knobs; at malawak na mga slats sa mga back back. Ang mga tuktok ng upuan ay pinalamutian ng acorn-, pinecone- o flame-shaped finial.

Ang kanilang Pinakamalaking Pindutin

Kasama ang kanilang mga kahon at mga basket na may kasamang daliri, ang mga Shaker ay pinakamahusay na kilala sa kanilang maraming upuan . Ang mga ito ay marahil ang unang tao sa bansa na gagamitin at gagawa ng malaking bato sa malaking sukat, ayon kay Treasury ng American Design and Antiques ng Clarence Hornung.

Ang isa pang imbensyon ay ang 'tilting' na upuan, isang hagdan sa likod na hagdan na may natatanging bola-at-paa na nagbibigay-daan upang ikiling ang paurong nang walang straining. Parehong napakapopular sa 1870s na pinapatrabaho ng Shakers at sinimulan ang paggawa ng mga ito para sa pagbebenta sa 'mundo,' na tinitingnan ang mga ito ng mga stencil o mga sticker na nagbabasa ng "Trade Marker ng Shaker, Mt.

Lebanon, NY ", ang site ng Mother Colony.

Pagbabago ng Mga Estilo at Times

Ang mga disenyo ng arkitektura at kasangkapan ay idinidikta ng Mother Colony ng sekta sa New York, at ang mga disenyo ay nanatiling tapat sa paglipas ng panahon. Gayunpaman, ang mga pagkakaiba-iba ng rehiyon ay lumago Halimbawa, sa kabila ng Shaker Millennial Laws na nagbigay ng "beadings, moldings at cornices na para lamang sa pag-iisip ay hindi maaaring gawin ng mga mananampalataya," ang mga muwebles na ginawa ng South Union, ang kolonya ng Kentucky ay kadalasang may mga detalye ng pang-adorno. At, salungat sa komun na espiritu ng sekta, ang ilang mga manggagawa ay pumirma sa kanilang gawain; Kabilang sa mga kilalang pangalan ang Orren Haskins, Amos Stewart, Benjamin Smith, at Eli Kidder.

Maraming mga dalubhasang dalubhasa ang itinuturing na 1820 hanggang 1865 ang 'classical era' ng Shaker furniture. Pagkatapos nito, ang mga piraso ay nagsimulang umunlad, lumalaki nang higit pa makulay at nagpapakita pa rin ng mga kontemporaryong estilo na makakatulong upang makilala sila. Sa mga sumusunod na mga gawa:

• Ang mga komersyal na ginawa ng mga balbas ng porselana ay pinalitan ng mga knob ng kahoy.
• Mayroong mas mataas na paggamit ng magkakaibang liwanag at madilim na kakahuyan.
• Ang mga tinta na tela ng tela, na gawa sa mga makukulay na tela na nakaayos sa mga pattern ng checkerboard, pinalitan ang mga backed caned at upuan sa mga upuan.
• Ang mga piraso ay naka-varnished upang accentuate kahoy butil.

Mga Presyo at Pagkakatangkilik

Noong dekada 1980, kahit na sarado ang mga nayon ng Shaker (umiiral na ang isang aktibong komunidad, ang Sabbathday Lake sa Maine na may dalawang miyembro lamang ng 2017), ang interes sa kanilang sining at arkitektura ay nagsimulang lumago. Ang mga malalaking piraso sa mabuting kondisyon ay makakakuha ng mga presyo sa lima at anim na numero. Sa isang auction ng Willis Henry noong Oktubre, 2009 sa Harvard, Massachusetts (isang beses sa site ng isang Shaker village), isang trestle dining table ang kinuha ng $ 117,000, habang ang isang sewing desk ay naibenta para sa $ 17,550.

Dinisenyo sa isang panahon kapag ang mga estilo ay lumalaki unting mabigat at gayak na bulaklak, ang mga linya ng mga makinang na kasangkapan ng Shaker at ang mga ibabaw ng ibabaw ng ibabaw ay mukhang lalong modernong - kahit pamilyar - sa mga kontemporaryong mata. Kahit technically ito ay nabibilang sa kategorya ng 'bansa kasangkapan,' Shaker piraso ay maingat na ginawa sila tumingin hindi magaspang-hewn, ngunit medyo sopistikadong.

Ang mga designer tulad ni Gustav Stickley , modernistang si Charles Eames, at George Nakashima ay kinilala ang impluwensiya ng estilo ng Shaker sa kanilang trabaho.