Enameled Antiques at Vintage Jewelry

Maraming mga iba't ibang uri ng mga diskarte sa enameling ang ginamit sa mga alahas at pandekorasyon na mga bagay sa pamamagitan ng mga siglo. Ang pagpinta ay nagbibigay ng kulay lalo na sa mga metal, ngunit maaari ring mailapat sa iba pang iba't ibang mga materyales. Enamelwork ay karaniwang salamin na fused sa isang ibabaw na gumagamit ng mataas na init kaya nagbibigay ito ng tibay. Gayunpaman bilang matibay bilang sila, ang mga magagandang pag-aayos na ito ay maaaring mapaso kapag hindi sila pinangangasiwaan.

Hindi lahat ng mga diskarte na inilarawan bilang tulad na may kaugnayan sa antique at Collectibles ay tunay na enamels bagaman, tulad ng kaso sa "malamig na ipininta" trabaho tulad ng inilarawan sa ibaba. Mayroon ding iba't ibang antas ng kalidad upang isaalang-alang ang iba't ibang mga diskarte.

Basahin ang ilan sa mga pamamaraan ng enameling na ginagamit upang magdagdag ng kulay sa iba't ibang uri ng vintage alahas at pandekorasyon na sining.

• 01 ng 05

  Champlevé Enamel

  Ang Champleve ay ang salitang Pranses para sa "nakataas na larangan." Habang ang cloisonné (matuto nang higit pa sa ibaba) ay gumagamit ng maliliit na piraso ng kawad na naka-attach sa metal upang bumuo ng mga patlang para sa pagpuno sa enamel, ang pamamaraan na ito ay medyo iba. Ang mga depresyon ay ginawa sa metal na bumubuo ng mga cell sa halip, kadalasan sa pamamagitan ng pag-ukit o pag-ukit sa ibabaw. Ang natitirang metal na nagpapakita kapag ang enameling ay kumpleto na, samakatuwid, ay karaniwang mas makapal at mas malinaw na bahagi ng pattern sa paghahambing. Minsan ang mga tuntunin ng cloisonné at c hamplevé ay ginagamit nang magkakasama upang ilarawan ang parehong item sa pamamagitan ng mga marketer, bagaman hindi iyon tumpak.

• 02 ng 05

  Cloisonné

  Para sa mga ito enameling pamamaraan, ang isang disenyo ay nilikha gamit ang pinong metal wires maayos sa isang metal plate. Ang mga puwang, o mga selula, ay pagkatapos ay nakatanim na may kulay na enamel na pinagsama sa background (kaibahan sa plique-à-jour na inilarawan sa ibaba, na walang anumang suporta). Habang ang paraan ng cloisonne ay isang napaka-lumang - dating pabalik sa sinaunang Greece, Roma at Ehipto, pati na rin ang ika-4 na siglo Byzantium - ang termino nagmula sa 1860s ( cloisonné nangangahulugang "compartmentalized" o "partitioned" sa Pranses). Ang European interes sa mga Asian na pandekorasyon sining sa panahon na ito sparked isang popularidad sa enameled alahas, bagaman ang mga Intsik at Hapon ay madalas na ginagamit ang diskarteng sa mga kasangkapan sa pinggan at art rin.

• 03 ng 05

  Cold Painted

  Minsan ay inilarawan lamang bilang malamig na enamel, ang ganitong uri ng palamuti ay inilalapat upang bigyan ng alahas ang hitsura ng enameling na may isip sa ekonomiya. Kahit na natapos sa pamamagitan ng paggamit ng pintura o ilang uri ng plastic (sa halip na salamin tulad ng iba pang mga uri ng enameling), ito ay isang pamamaraan na kadalasang ginagamit sa huli na ika-19 at ika-20 siglo kasuutan alahas na medyo mura kapag bago ito. Ang malamig na ipininta kulay ay karaniwang nakaupo sa ibabaw ng isang bagay. Ito ay hindi pinaputok sa gayon ito sa pangkalahatan ay hindi magsuot pati na rin ang iba pang mga diskarte sa enameling. Ang ganitong uri ng palamuti ay maaaring scratch at maliit na tilad ay medyo madali, kahit na ang kulay ng esterlina pilak piraso.

• 04 ng 05

  Guilloché

  Ang disenyo sa ganitong uri ng enameling ay nilikha sa pamamagitan ng makina ng ukit ng mga geometric pattern o kulot na mga linya sa isang ibabaw ng metal at sahog sa ibabaw na may transparent na kulay na enamel sa mga shade mula sa mga pastel hanggang sa maliwanag, matingkad na kulay. Ginamit ito sa magagandang alahas at pandekorasyon na mga bagay na ginawa sa panahon ng panahon ng Victorian at Edwardian. Ang mga piraso ay maaaring lagyan ng kulay sa ibabaw upang magdagdag ng karagdagang pagpaganda, o mga metal na natuklasan ay maaaring mailagay sa ibabaw ng enameling upang higit pang adorn sa kanila.

  Sa mga 1920s at '30s, ang mga katulad na pamamaraan ay ginamit upang gumawa ng maluwag na powder compacts . Ang mas mababang kalidad ng costume na alahas na ginawa sa mga istilo ng muling pagbubukas ng Victorian at Edwardian at mas mababang kalidad ng powder compact ay maaaring magkaroon ng simulate guilloché enameling. Ang mga ito ay madalas na ginawa gamit ang isang manipis na plastic overlay, at maaaring makita sa malapit inspeksyon. Ang tunay na guilloché ay magkakaroon ng glossy finish sa ibabaw kung saan ang mga piraso na gawa sa plastic ay kadalasang may mapurol na hitsura tungkol sa mga ito dahil sa magsuot ng scratching na may edad.

• 05 ng 05

  Plique-à-jour

  Ito ay isang pamamaraan kung saan ang mga translucent enamel ay nilagyan ng isang pattern na nilikha sa pamamagitan ng isang bukas na sala-sala ng manipis na mga wire o metal work, minsan na kahawig honeycombs. Dahil walang tirahan ang latticework, ang ilaw ay maaaring lumiwanag sa pamamagitan ng enameled na disenyo na lumilikha ng epekto ng isang stained glass window.

  Ang pamamaraan na ito ay binuo sa panahon ng Renaissance - Cellini nilikha maraming piraso - at muling natuklasan sa kalagitnaan ng ika-19 siglo (ginamit ng mga Russian craftsmen upang maggupit ng maraming piraso ng kubyertos), at lubos na tipikal ng alahas na ginawa ni Rene Lalique at iba pang mga Art Nouveau na alahas mga manggagawa. Ito ay isa sa pinakamahirap na mga diskarte sa pag-iilaw upang makabisado, at mataas na prized sa mga kolektor ng magagandang antigong alahas.