Panimula sa Photography: 8 Mga Tip para sa mga Nagsisimula

Nagsisimula sa photography ay isang kahanga-hangang oras na puno ng pagkamalikhain at pagtuklas. Sa kasamaang palad, para sa maraming mga bagong photographer, ang kanilang pagpapakilala sa photography ay isang oras ng mga nasirang mga nerbiyos, nakalilito payo mula sa mga kaibigan, at pagkabigo habang natututo ka ng isang bagong camera at subukan upang makuha sa pelikula o digital media kung ano ang nakita mo sa iyong mga mata.

Makatitiyak ka, hindi kailangang maging isang traumatikong karanasan. Kailangan mo lamang ng isang maliit na payo upang makapagsimula at ang pinakamagandang lugar upang magsimula ay ang mga pangunahing konsepto na ginagamit upang lumikha ng isang mahusay na litrato.

Sa pagtatapos ng araling ito, magiging handa ka nang gumawa ng iyong mga susunod na hakbang sa photography na may ilang mga stumbles hangga't maaari.

Isipin Tungkol sa Pagkukumpara ng isang Larawan

Ang WordNet Search ng Princeton University ay tumutukoy sa komposisyon bilang "isang bagay na nilikha sa pamamagitan ng pag-aayos ng maraming bagay upang bumuo ng isang pinag-isang buo". Iyon ay eksakto kung ano ito: ang komposisyon ng iyong litrato ay ang kumbinasyon ng mga elemento na magkakasama upang lumikha ng buong imahe.

Ang komposisyon ay ang pundasyon ng bawat litrato. Kabilang dito ang mga linya, mga hugis, at mga form sa isang litrato. Kasama rin dito ang paglalagay ng mga bagay, mga tao, o mga hayop (o anuman ang paksa) na may kaugnayan sa ibang mga elemento sa loob ng tanawin.

Kapag kumukuha ka ng litrato, talagang binubuo mo ito bilang isang pintor na nagdidisenyo ng bagong pagpipinta. Bigyang-pansin ang komposisyon ng bawat litrato na gagawin mo at sa lalong madaling panahon mo makita ang isang makabuluhang pagpapabuti.

Isama ang Paksa sa Bawat Larawan

Ano ang iyong litrato tungkol sa? Nang walang nalalaman ang sagot sa tanong na ito ay hindi gagana ang iyong larawan.

Ang iyong paksa ay kung ano ang nais mong makita ng viewer muna kapag tinitingnan nila ang larawan. Maaaring ito ay maliit o malaki: kung minsan ang iyong paksa ay isang maliit na maliit na spider sa hardin at sa ibang mga pagkakataon ay maaaring ito ay isang buong bundok.

Anuman ang iyong paksa, dapat mong sinadya na pumili ng paksa.

Gamitin ang Rule of Thirds

Ipinapaliwanag ng panuntunan ng mga third kung saan ilalagay ang iyong paksa sa larawan. Ito ay isang mahalagang 'tuntunin' na gagamitin mo sa pagsulat ng halos bawat litrato na iyong ginagawa.

Isipin na ang iyong imahe ay nahahati sa siyam na katumbas na mga parisukat (karaniwang isang tic-tac-toe board) na ang mga linya ay pantay-pantay.

• Ang apat na punto kung saan ang mga linya ay bumabagtas ay ang pinakamalakas na focal points ng iyong imahe.
• Ang mga linya na bumubuo sa mga parisukat ay pangalawang malakas na puntos.

Ang mata ng tao ay likas na iginuhit sa mga puwang na ito sa loob ng isang frame, hindi ang sentro ng frame. Gumamit ng mga ito upang ma-maximize ang epekto ng iyong mga imahe sa pamamagitan ng paglalagay ng iyong paksa kasama ang isa sa mga linyang ito o sa mga intersection point.

Halimbawa, kung gumagawa ka ng portrait na "pagbaril ng ulo" ng isang tao, ilagay ang kanilang mga mata sa mga puntong ito at mga linya. Gayundin, para sa isang landscape, ilagay ang isang puno sa isa sa mga puntong ito para sa maximum na epekto.

Panoorin ang Background at harapan

Ang litrato ay isang dalawang-dimensional na representasyon ng isang three-dimensional scene. Ito ay nangangahulugan na ang kamera ay epektibong "flattens" ang tanawin. Iyon ang dahilan kung bakit ito ay mahalaga upang bigyang-pansin ang background at harapan ng bawat litrato.

• Ang background ay anumang bagay sa iyong paksa. Kung may isang puno nang direkta sa likod ng ulo ng isang tao, ito ay lilitaw na ang puno ay lumalago sa labas ng kanilang ulo. Gayundin, ang isang bakod ay maaaring lumaki sa gilid ng isang tao.
• Ang harapan ay anumang bagay sa harap ng iyong paksa. Ano sa iyong harapan ang kasinghalaga ng background. Kung nagpaputok ka ng isang magandang paglubog ng lawa ngunit may isang pangit na gulong sa gilid ng tubig, ang larawan ay maaaring sira (maliban kung ang iyong punto ay isang komentaryo sa polusyon).

Alamin kung Paano Gamitin ang Tumuon sa Iyong Advantage

Makakaapekto ba ang iyong paksa nang pokus o pinapayagan na maging malabo? Magkakaroon ka ba ng harapan at ang paksa sa focus ngunit ang background fuzzy? Paano malambot ang magiging background? Ang pokus ay gagawa o masira ang iyong imahe at, tulad ng makikita mo, maraming mga pagpipilian.

Ito ay kung saan ang aperture, f-stop, at lalim ng field ay lumalabas.

• Aperture ay ang sukat ng pambungad sa loob ng iyong lens na nagbibigay-daan sa liwanag papunta sa film o digital na ibabaw.
• Ang F-Stop ay ang pagsukat ng siwang.
• Ang lalim ng patlang ay isang kataga na nagsasabi sa iyo kung gaano karami ng iyong tanawin ay nasa o wala sa focus.

Sa pamamagitan ng pag-unawa kung paano gamitin ang mga konsepto na ito para sa iyong kalamangan, maaari mong simulan upang kontrolin kung paano ang iyong camera ay lumutang sa eksena.

Sa pangkalahatan, gusto mo ang paksa at isang maliit na bahagi ng harapan na nakatuon habang ang background ay malabo. Nakatutulong ito upang maiwasan ang nakakagambala na mga linya sa paligid ng iyong paksa at nakukuha ang mga mata ng manonood sa iyong paksa.

Gayunpaman, may mga oras kung kailan mo nais ang buong eksena sa focus. Ang mga tanawin ng landscape ay isang perpektong halimbawa dahil maaaring gusto mong pareho ang hanay ng bundok sa background at ang puno sa harapan sa focus.

Ang isang mahusay na tuntunin ng hinlalaki tungkol sa iyong mga pagpipilian sa f-stop ay dapat tandaan:

• Ang mas malaki ang numero ng f-stop, ang higit pa sa eksena ay magiging focus at mas maraming liwanag ang kailangan mo upang i-record ang imahe.
• Ang mas maliit na numero ng f-stop, ang mas mababa ng tanawin ay magiging focus at ang mas kaunting liwanag na kailangan mo upang i-record ang imahe.

Ang Pag-iilaw ay Photography

Ang photography ay ang sining ng pagkuha ng ilaw na nakalarawan mula sa mga paksa sa pelikula o digital na ibabaw. Laging magkaroon ng kamalayan sa iyong pag-iilaw. Kung ang iyong paksa ay isang bata ngunit ang kanilang mukha ay masyadong madilim upang makita, ang imahe ay hindi gagana.

Kapag tumingin ka sa isang eksena, ang iyong mga mata ay patuloy na nag-aayos sa iba't ibang mga sitwasyon sa pag-iilaw. Kapag kumuha ka ng isang litrato, ang camera ay nagtatala lamang ng isang liwanag na sitwasyon dahil wala itong kakayahan ng aming utak na bigyang-kahulugan at iakma sa eksena.

Ang bawat camera ay bahagyang naiiba sa kung paano ito "metro" o nagbabasa ng halaga ng ilaw sa isang eksena. Ito ang isang dahilan kung bakit dapat mong malaman ang iyong camera at dapat magsanay dito sa iba't ibang ilaw.

Ang ilang mga pangkalahatang tuntunin ng hinlalaki ay:

• Iwasan ang malupit na liwanag sa likod ng iyong paksa.
• Mag-ingat sa madilim na anino.
• Mag-ingat sa mga puti na nakasisilaw sa liwanag.
• Iwasan ang pagbaril sa mataas na tanghali kapag ang ilaw ay harshest (umaga at gabi ay ang pinaka-nakakaakit na ilaw).

Laging Isaalang-alang ang Kulay

Ang mundo ay may kulay. Minsan ang mga kulay ay puti, itim, at kulay-abo, ngunit kulay pa rin ito. Habang ang iyong paksa ay magkakaroon ng sariling kulay, bigyang pansin kung paano nakikipag-ugnayan ang kulay sa iyong background at harapan.

Kung ang iyong paksa ay berde at ang background ay berde, ang iyong paksa ay maaaring mas mahirap makita sa larawan. Sa kaibahan, kung ang iyong paksa ay pula at ang background purple, maaari mong makita ang paksa nang napakahusay ngunit ang mga clashing na kulay ay maaaring makagambala mula sa paksa.

Katulad ng mga pintor, ang mga photographer ay dapat magkaroon ng pangunahing pag-unawa sa mga pantulong na kulay at pagkakatugma sa kulay. Ang isang maliit na pag-aaral ng teorya ng kulay ay magiging isang mahabang paraan upang mapabuti ang iyong mga litrato

Paano Pangasiwaan ang Paggalaw

Mayroong dalawang mga pagpipilian na may paggalaw sa isang eksena: i-freeze ito sa isang mabilis na shutter speed o ipaalam ito lumitaw bilang isang lumabo sa imahe sa pamamagitan ng paggamit ng isang slower bilis ng shutter. Ang alinman sa pagpipilian ay iyon lamang, isang pagpipilian.

• Ang isang talon ay maaaring maging isang magandang larawan na may malabo na tubig at nagpapakita ng paggalaw o sa tubig na nagyeyelo sa midair.
• Ang isang baseball player na naabot ang bola ay maaaring maging isang mahusay na imahe na may bat at bola blurred o sa kanila frozen sa oras.

Ang pagpili ay nakasalalay sa iyo, ngunit dapat mong palaging gumawa ng malay na desisyon kung anong uri ng paggalaw ang gusto mo.

Mahalaga ding tandaan na hindi mo maaaring makita ang eksaktong sandali ng isang litrato. Totoo ito lalo na kung mayroon kang isang TTL camera at ang iyong viewfinder ay nagpapakita ng aktwal na pagtingin sa pamamagitan ng lens.

Habang tinatala ng camera ang larawan sa pamamagitan ng pagdulog sa shutter, ang iyong pagtingin ay mai-block para sa isang bahagi ng isang segundo. Ito ay sa bahaging iyon ng isang segundo na ang iyong mga tala ng camera. Ang pinakamahusay na payo na natanggap namin sa sports photography ay tandaan na kung makita mo ito sa iyong viewfinder, napalampas mo ito.